RIVAL SONS / nouvel album/ FERAL ROOTS

RIVAL SONS / nouvel album/ FERAL ROOTS

Ce n’est pas dans l’ habitude de BLEUNUCLEAIRE de coller à l’actualité (enfin presque), préférant de loin l’errance intemporelle; une fois n’est pas coutume donc je vous annonce la sortie récente du 6éme album du groupe californien de classic rock RIVAL SONS

rival sons c’est qui? Currently the greatest rock band on the planet!

Rival Sons est un groupe de rock américain originaire de Long Beach (Californie), né en 2009 sur les cendres de Black Summer Crush, formé alors par Scott Holiday (guitare), Thomas Flowers (chant), Michael Miley (batterie), et Robin Everhart (basse) qui a quitté le groupe en août 2013. La naissance de Rival Sons coïncide avec l’arrivée de Jay Buchanan en tant que chanteur et au ré-enregistrement de l’album Before the Fire en lieu et place de Thomas Flowers. Depuis le départ de Robin Everhart en août 2013, Dave Beste officie au poste de bassiste. Le dernier album en date de Rival Sons, Hollow Bones est sorti en juin 2016 sous le label Earache Records. (source wikipédia)

Un son blues vintage, du soleil californien dans les amplis, des arrangements heavy rock : ceux que l’on compare parfois à Led Zeppelin ont définitivement trouvé la recette.

leurs faits d’armes : premières parties de Black Sabbath sur la tournée de 2016, mais aussi et surtout des Rolling Stones en 2018.
Leur nouvel album vient de sortir « Feral Roots ». Le disque est toujours produit par Dave Cobb

Feral Roots

« Feral Roots » marque le passage du groupe dans un gros label, Atlantic, celui de Led Zeppelin : heureux hasard. Le premier single et entame du CD, « Do you worst », riffs d’airain et voix haut perchée, rappelle d’ailleurs les meilleurs moments du Dirigeable. Reste qu’après cette bourrasque rock’n’roll, l’album aborde des territoires plus apaisés, la voix de Buchanan descendant d’une octave pour appuyer des titres moins hard rock, et plus blues ou soul, comme « Too bad » ou « Stood by me ».

article et interrview dans le journal le parisien

Art cover:

 

 

 

 

 

Magnifique art cover pour ce vinyl gatefold, double disque; 3 faces

 

Tracklisting

Liste des titres

Disque : 1

Lecture: Do Your Worst 1. Do Your Worst

Lecture: Sugar on the Bone 2. Sugar on the Bone

Lecture: Back in the Woods 3. Back in the Woods

Lecture: Look Away 4. Look Away

Lecture: Feral Roots 5. Feral Roots

Lecture: Too Bad 6. Too Bad

Lecture: Stood By Me 7. Stood By Me

Lecture: Imperial Joy 8. Imperial Joy

Lecture: All Directions 9. All Directions

Lecture: End of Forever 10. End of Forever

Lecture: Shooting Stars 11. Shooting Stars

Incroyable album d’un groupe de musiciens stellaires. C’est rock AND roll à son meilleur absolu. Des éléments de soul, funk, et une nuance de heavy metal teinté de blues. Des sons de batterie énormes, des ivoires chatouillés, des accords vocaux veloutés à saturés, des guitares floues et des lignes de basse autoritaires. Vous ne serez pas déçu.

On est parfois déçu du son de certains disques vinyles, et bien là ce n’est pas le cas, on est sur du 180 grammes et avec un son de qualité. Du plaisir à l’état brut pour nos oreilles délicates.

Un grand merci à Martial Prével, disquaire à CASTRES pour m’avoir fait découvrir ce groupe.

ROCK Heaven – 48 RUE VICTOR HUGO, 81100 Castres-Sur-L’Agout, Midi-Pyrenees, France

523 pour bleu nucleaire
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SYNESTHESIA _ Battle for Montségur

SYNESTHESIA _ Battle for Montségur

Au gré du vent du hasard je poursuis ma découverte des univers fascinants du rock, guidée par l’esprit sans doute, je suis rentrée en possession du CD de Synesthésia.

#synesthesia

Au delà de l’oeuvre musicale, Synesthesia, nous amène pour son premier opus à un voyage dans le temps, nous voici au 13éme siècle dans le sud de la France: un vent de liberté spirituelle amène à la propagation d’une « hérésie », les bonshommes, de villages en villages, de châteaux en châteaux, prêchent un éveil spirituel et une simplicité que ne peut tolérer Rome et les fastes de son église. La croisade est décrétée. Le roi de France mande un de ses chevaliers Simon de Montfort pour prendre la tête de la croisade, au fil des ans un à un les bastions tombent Jusqu’au dernier symbole le château de Montségur dans les Pyrénées ariégeoises. Forteresse inexpugnable, le siège va durer des mois jusqu’à la fin tragique…

batle for montsegur

Un concept album sur le siège du château de Montségur

Synesthesia est un projet musical par deux musiciens.
Martial Prevel le chanteur avec une voix éraillée, livre différentes voix dans la lignée des plus grands chanteurs de hard rock . La presque totalité des chansons est en anglais.
En véritable Maître de cérémonie il nous livre une très grande prestation en écrivant lui même des textes chargés d’Histoire et en composant ses propres lignes de chants. Clara Roldan remarquable, choeurs trés présents sur de nombreux titres.
Anthon Norwell déjà connu pour ses projets progressifs , que ce soit avec Memory of Silence et son métal progressif endiablé ou encore Anthon-Norwell Experiment véritable projet novateur expérimental et progressif il nous propose des instrumentaux a la frontière de ses deux projets cités plus haut.
Entre rock et métal Synesthesia délivre une musique énergique ou parfois plus posée parsemée de trés belles mélodies .
 » un travail sur les voix qui est incontestablement le plus abouti de tout ce que j’ai pu trouver et écouter de sa discographie. Que ce soit Martial Prev ou Clara Roldan, les voix se taillent la part du lion sur Battle Of Montsegur. »
« Je voulais composer de vraies chansons en laissant la place pour de belles lignes de chants.
Dans mon projet « Experiment » je cherche plus la « pièce musicale » que la chanson et c est une énorme différence.
C’est un vrai travail de groupe que nous avons eu sur cet album car je n’ai écris aucun textes et composé aucune ligne de chant.
Je me suis laissé dirigé par moment, car Martial avait le concept entre ses mains et par endroit il fallait que tel ou tel morceau est un coté heavy , funk ou autre, donc j’ai composé les morceaux en fonction des directives du concept.
J’ai adoré travailler de cette façon car j’ai expérimenté d’autre chose et composé des morceaux avec des sonorités que je n’avais pas encore exploitées. » Anthom Norwell
pour plus de détail sur anthon norwell experiment:
http://www.french-metal.com/chroniques/anthonnorwellexperiment
à noter aussi la participation de Sophie Bouchekara au chant en français
pour le titre Loba run (la fuite de loba)
Influences:
Led Zeppelin, Pink Floyd, Porcupine Tree, Steven Wilson, Steve Vai, Anathema, John Carpenter etc…
Synesthesia est un projet musical Rock orchestré par Anthon Norwell .Un concept album sur la croisade contre les albigeois et le siège du château cathare de Montségur au XIII éme siécle !

crédits

sortie le 15 octobre 2018

Avec un peu moins d’un an d’existence Synesthésia nous propose un album varié et souvent en dehors des codes établies par la musique rock/metal.
Martial Prevel : Chant Lead
Clara Roldan : Choeurs
Sophie Bouchekara : chant lead sur « Loba’s Run »
Anthon Norwell : Guitares, Basses, Claviers, Piano , Programmation
Design, Logo, Visuel : BoxSon Productions


Sortie chez Soman Records lien ci-dessous:

https://somanrecords.bandcamp.com/album/battle-for-montsegur

 

 

Liste des titres:

1 Long time ago in occitania 1:41
2 The pope 4:36
3 Simon de Montfort (hold Your fire) 4:54
4 The wizard and the sparrow 5:52
5 Straight To the hearth 3:48
6 Aguilah the inquisitor 3:51
7 The night and Day song 6:25
8 Time is the ennemy ( Montségur Last’s Dance ) 6:05
9 Loba run (la fuite de loba) 5:23
10 the last night in Montségur 4:24
11 all dead and gone 1:24
12 This is (not) the end 3:42
Bonus track:
13 going underground 7:19
croix synesthesia

C’est toujours eux qui en parlent le mieux

N’ayant pas la prétention d’être critique musical, je trouve que  ce sont les artistes qui parlent le mieux de l’univers qu’ils nous font partager:
 » Les Cathares étaient persuadés que ce n’était pas Dieu qui avait créé le monde mais le diable ! toute réalité terrestre était marqué du signe du Mal !
C’est un concept album sur les Cathares et leur dernier bastion, Montségur qui tombera en 1244 à l’issue d’une féroce bataille et signera la disparition des Hérétiques Cathares….(le tout dernier bastion cathare tombera en 1256 à Quéribus)
L’album débute le soir même où les troupes du Pape et du Roi de France sont au pied du rocher de Montségur, prêts à attaquer le dernier refuge des Cathares… chaque titre parle d’un personnage ou d’une situation liés à cette derniére bataille :
il y a donc « The Pope » qui ouvre l’album après une courte introduction, titre très rock qui dépeint le caractère agressif et revanchard du Pape des catholiques…. Il y a aussi « Simon de Montfort » un titre qui parle d’un des alliés du Pape , très célèbre, qui sera la bête noire des Hérétiques, un personnage prêt à toute trahison ou bassesse pour exterminer les Cathares… il y a aussi « Last night in Montségur » où les assiégés dissertent sur leur dernière soirée sur terre, « Aguilah the inquisitor » un personnage détestable qui a envoyé des centaines d’hommes à la mort et à la torture…. « Loba ‘s run » sur la tentative de fuite de la fille du Roi d’ Aragon , allié des Cathares, qui épousa les préceptes du Catharisme et qui fut sauvagement assassinée par les sbires du Pape….L’album se poursuit avec des titres comme « Straight to the Heart » qui parle d’une femme Cathare qui a perdu son mari , criblé de flèches en plein cœur , qui défendait vaillamment Montségur … « Time is the enemy » parle d’un couple dans Montségur, ils savent que le lendemain ils seront tués ou brûlés sur le bûcher , ils n’ont plus que quelques heures à vivre , ils vont s’aimer toute la nuit…Mais le mystère de Montségur est évoqué sur plusieurs titres… La légende secréte de cette aventure est assez étonnante : Les derniers cathares ont cachés un « trésor » à Montségur avant leur défaite mais ici point de bijoux ou de monnaies en pièces d’or mais un trésor beaucoup plus important : Les ossements du Christ !! Preuve de la non –résurrection !! Les Cathares seront exterminés aussi pour cette raison : Personne ne doit savoir que la religion catholique est basé sur un énorme mensonge ! »  Martial Prevel
L’intégralité de l’interview sur Nonoise Webzine ci-dessous:
Nonoise nogood fanzine depuis 1998
Interview en podcast de Martial Prevel sur France Bleu:
loba

Loba ! jolie femme indépendante , hérétique sensuelle et rebelle , que les troupes du Pape et du roi de France veulent exterminer….

page artiste sur facebook:
Ecoute ou commande du CD: lien ci-dessous:

bandcamp soman record

Plus j’écoute cet album plus j’aime, il faut parfois «mériter» une chanson, certaines  ne révèlent pas immédiatement leurs secrets. Bonne écoute et n’hésite pas à laisser un commentaire.

OZALEE SUN à écouter d’urgence!

OZALEE SUN à écouter d’urgenceozalee sun

Hervé Patural : all instruments, programming

Hugo Patural: guitar solo

Martial Prével : Lead & Backing vocals, lyrics

Album en cours de production

 OZALEE SUN – La BIO

Ozalee Sun c’est l’histoire de 2 mecs, Hervé Patural et Martial Prevel qui se croisent sur les Enfants du Rock – le groupe sur FB- un jour de janvier 2018. A l’époque Hervé publie sur le site ses compos rock-hard français sans autre ambition que partager sa musique. Martial est impliqué sur un méga gros projet avec Synesthesia d’Anton Norwell. Le 1er échange entre les 2 gaillards est très direct : Martial à Hervé : « ta musique est bien mais tu sais pas chanter! » Hervé à Martial : « cool…..et t’es qui pour me dire ça? » Martial à Hervé : « un chanteur! » L’histoire aurait pu en rester là sauf que Martial demande à tout hasard à Hervé « s’il a pas un titre à lui envoyer juste pour qu’il essaie de poser des voix dessus… » Et c’est le cas! Fin février une session de travail démarre et mi-mars sort le 1er titre « The Bigfoot » du groupe « Patural/Prevel » car Ozalee Sun n’existe pas encore en tant que groupe.

L’accueil est plutôt enthousiaste sur FB et Youtube ou le titre fait actuellement 2500 vues. Pas mal pour des inconnus, sans promo, sans actu particulière, sans même un nom de groupe!! Du coup les titres s’enchainent avec « Spanish girl from outerspace », « Time machine », « The night of the chupacabra » et tout récemment « She was a witch ». Les titres recueillent systématiquement l’adhésion des fans, pas encore des cohortes mais d’une fidélité extrême.

Musicalement le groupe revendique les influences d’Aérosmith, ACDC, Led Zeppelin, Van Halen, Free, Bad Company, Alice in Chains….. Ozalee sun est en totale autoproduction : Hervé fais les prises de son instruments sur un Zoom R24 et Martial enregistre ses lyrics sur un DR600. Le mixage est fait par Hervé sur Cubase.

Et que dire des vidéos de Martial qui sont des sommets d’ambiance Vintage kitsch sur font de SF et de « cinéma de minuit » movies. A ce jour le groupe a trouvé son identité sonore et visuelle. Le son et les vidéos sont reconnaissables à 1000 lieux! L’ambition d’Hervé et Martial est de sortir un album 10 titres fin 2018/début 2019, de le diffuser le plus largement possible et de se faire connaitre par le plus grand nombre.

Après viendra peut-être le temps de la scène 6 titres dispo sur You Tube : « the bigfoot » « time machine » « spanish girl from outer space » « the night of the chupacubra »  « she was a witch » « even vampire get the blues »

contact :https://www.facebook.com/189754925082591/photos/p.189883185069765/189883185069765/?type=1&theater

GRETA VAN FLEET

Nous allons aujourd’hui faire honneur au slogan de ce blog, rock explosion, avec une explosion rock dont les ondes n’ont pas finies de nous envahir les tympans.

L’existence de ce groupe est venue à ma connaissance par l’intermédiaire d’un partage dans le groupe facebook français « la tribu du rock », groupe animé par des passionnés.

Je vais te dire franchement j’ai pris une claque, une vrai. Quand tu vois ce que les musiciens de Greta van Fleet font à leur âge, ce qu’ils donnent à la musique rock, l’étendue des possibilité vocale du chanteur, tu te dis que tu es bénie des dieux et que tu as trouvé un groupe qui va t’accompagner toute ta vie.

Greta van fleet: la storie

Greta van Fleet est un groupe de rock qui vient des USA et plus précisément du Michigan de Frankenmuth (petite ville de cinq mille habitant comté de Saginaw) prés de Detroit pour être précis ; à l’origine trois frères qui forment un groupe avec un de leurs amis en 2012. les frères se nomment Josh Kiszka le plus jeune au chant, Sam Kiszka (basse), Jake Kiszka (guitare), leur ami à la batterie Danny Wagner.

pour en savoir vraiment plus sur la génése et les début du grouoe je te laisse le soin d’aller consulter un article de guitariste.com en cliquant sur le lien suivant:

https://www.guitariste.com/interviews/greta-van-fleet,5170,1.html

 

Greta van fleet: la polémique

Je ne suis pas critique rock, je n’ai pas la science de bon nombre de passionnés mais je vais prendre cependant position d’emblée: Greta van Fleet est un groupe qui a sa propre personnalité est qui n’est pas une copie de…Alors oui cela ressemble à du LED ZEPPELIN et cela à tel point que Robert a déclaré à leur sujet:

« they are LED ZEPPELIN one »

oui Robert et merci de reconnaître le talent de jeunes artistes qui sont en train non seulement de puiser dans les racines du rock années 70, mais sont surtout en train de réaffirmer le genre en créant un lien entre les générations.

Elton John :  « C’est probablement le meilleur rock & roll que j’ai entendu depuis 20 putain d’années ».

Greta van  Fleet ce n’est pas du plagiat comme certains le disent, il faut avouer que la voix de Josh est proche de celle de robert plant de manière saisissante et eh non vous n’êtes pas tombé sur des inédits de Led Zeppelin,  c’est une réinvention du genre. Et cela d’autant plus que l’on retrouve aussi les Who, et beaucoup de ce que le  blues rock seventies a apporté. Alors ce n’est peut-être pas original, nouveau mais quel plaisir à l’écoute! Ces jeunes talents ont été nourris toute leur enfance de tout ce que le rock peut désormais appeler classic, collection de disques vinyles  impressionnante, père lui même bluesman…alors laissons les maturer tout cela pour notre plus grand plaisir, ils sont sans complexes laissons les faire.

Greta van fleet la peacefull army

Greta van Fleet : Discographie:

« Black Smoke Rising » sortie en Mai 2017

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cet ep comporte 4 titres et sort chez republic record

  1. Highway Tune (3:01)
  2. Safari Song (3:56)
  3. Flower Power (5:13)
  4. Black Smoke Rising (4:21)

 

From fhe fire double ep sortie novembre 2017

gretavanfleetfronthefires

Liste des titres

  1. Safari Song (3:56)
  2. Edge of Darkness (4:28)
  3. Flower Power (5:13)
  4. A Change Is Gonna Come (3:17)
  5. Highway Tune (3:01)
  6. Meet on the Ledge (en) (3:50)
  7. Talk on the Street (4:09)
  8. Black Smoke Rising (4:21)

 

 Anthem peacefull army Sortie le 2 novembre 2018 pour le vinyl

Anthem-Of-The-Peaceful-Army greta.van.fleet

liste des titres

Disque : 1

  1. Age Of Man
  2. The Cold Wind
  3. When The Curtain Falls
  4. Watching Over
  5. Lover, Leaver (Taker, Believer)

Disque : 2

  1. You’re The One
  2. The New Day
  3. Mountain Of The Sun
  4. Brave New World
  5. Anthem

 

n’hésitez pas à enrichir cet article de vos commentaires; merci d’avoir consulté cette page et à bientôt

 

Pour aller plus loin:  – http://ultimateclassicrock.com/robert-plant-greta-van-fleet/

https://www.loudersound.com/features/8-reasons-why-its-ok-to-just-relax-and-like-greta-van-fleet

http://www.gretavanfleet.com/

 https://www.tunefind.com/show/shameless/season-6/27331

https://www.facebook.com/gretavanfleet

https://www.instagram.com/gretavanfleet/

 

 

 

Queens of the Stone age _ « stone of the deaf »

88_150Queens of the Stone age est un groupe américain californien fondé en 1996 souvent classé comme rock alternatif, stoner rock, hard rock ou métal alternatif.

Queens of the stone age QOTSA pour les intimes est marqué plus particulièrement par la personnalité de deux hommes: Josh homme (chant et guitarre) qui est le seul membre du groupe à apparaître sur tous les albums et le charismatique Dave Grohl,  foofigther , et qui fut le condisciple de kurt cobain dans le groupe Nirvana.

Le groupe s’est à l’origine nommé gamma ray, mais ce nom étant déjà utilisé par un autre groupe il a été rebaptisé.

Aprés diverses péripéties sort en 1998 un 1er album studio éponyme  « queens of the stone edge ». All music saluera  alors la naissance d’un nouveau genre musical « stoner rock »; bonnes critiques et ventes en angleterre. Suivront d’autres albums, la composition du groupe évoluant au fil du temps; à noter l’album « rated » particulièrement apprécié.

Dave grohl des foo fighters et ex nirvana rejoins le groupe et cela va donner l’album « songs for the deaf » universalement reconnu comme meilleur album des QOTSA à ce jour; l’album « song ot the deaf » est disque d’or aux usa.

 Un album concept.

« Songs For The Deaf est une pièce d’anthologie qui ne souffre pas le saucissonnage mp3. Foncièrement contemporaine mais réclamant une discipline d’écoute toute vinylitique. Impossible de ne l’apprécier que de manière parcellaire, elle s’impose d’un bloc. Quasiment au lendemain de sa sortie, l’album est un classique. »

Il y a donc un  thème constant. C’est un voyage sur la route dans un fourgon après un concert à Los Angeles au cours des journées Kyosh de Joshua. Ils ont voyagé de Los Angeles jusqu’à Palm Desert sur l’autoroute 60 et 10 ’. Le concept est que l’album lui-même vous emmène de Los Angeles à Palm Desert. La première piste et les sons qu’elle contient sont représentatifs de Los Angeles et du trafic frustrant qui accompagne la ville. La dernière piste est supposée représenter Palm Desert ou plus précisément la vallée de Yucca.

La première piste commence par tourner une clé dans le son de l’allumage et la personne qui est censée vous représenter allume la voiture et claque la porte. Ensuite, allumez la radio dans votre voiture chaude. Vous êtes dans le trafic de Los Angeles, il fait chaud et vous êtes en colère. Tant de trafic à traiter. La chanson commence par un rythme de batterie répétitif qui se poursuit pendant plusieurs mesures. Il commence tout doucement puis un riff de guitare étouffé entre en jeu. Vous êtes presque persuadé de monter le volume, mais laissez-moi vous assurer que vous ne le ferez pas et que vos oreilles me remercieront plus tard. Un grand cri, une guitare plus forte et un son encore plus fort arrivent en même temps. Cette chanson représente le trafic de Los Angeles au départ. La plupart des chansons de cet album sont agressives, mais ne laissez pas la lourdeur vous tromper, elles sont en fait assez mélodiques. Chaque chanson coule dans l’autre comme si elle faisait partie d’une chanson cohérente due à des transitions fluides.

citation issue de https://www.reddit.com/r/qotsa/comments/6y3gmn/songs_for_the_deaf_in_depth_analysis_interactive/

Grande virée désertique Californienne donc Road trip sur la platine!

Et malgré le titre de l’album vos oreilles vont s’en souvenir longtemps.

Aprés plusieurs concerts Dave Grohl laisse sa place et rejoint les foo-fighters. L’histoire du groupe va continuer; dernier album sorti à ce jour « villains »:

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Pour aller plus loin dans l’analyse critique de cet album je t’invite  à visiter ce site en cliquant sur le lien suivant: Album rock-critiques d’album

Voir aussi l’article de Philippe Maneuvre dans son ouvrage:

Rock’n’Roll: La discothèque rock idéale 101 disques qui ont changé le monde

Si vous avez d’autres liens intéressant concernant cet album n’hésitez à les mentionner en commentaires.

Bon week-end à tous